310.-REVOLUCIÓN DEL ARTE MEXICANA EN LA ERA DIGITAL

REVOLUCIÓN DEL ARTE MEXICANO EN LA ERA DIGITAL

  Nos hemos dedicado a temas locales, lo cual nos queda muy poco tiempo para atender este sencillo e intrascendente  blog, hoy que Dios nos ha dado un breve descanso, hagamos un  resumen:

  Para la definición de la Filosofía del Arte Mexicano hemos de tener una visión particular de la historia milenaria de México ilustrada por Orozco en el Hospicio Cabañas que es patrimonio cultural de la Humanidad, en  sus paredes vemos las etapas históricas de nuestro pueblo  y presenciamos  el parto desgarrador de la antropología mexicana, el mexicano universal y cósmico, el Hombre de Fuego, la antropología estética.

  Trotsky  en México junto con Diego Rivera y Ande Bretón  habían plasmado  con la metodología marxista esos principios revolucionarios del arte que no se puede aplicar a México  ya que es ajeno  a nuestro proceso histórico milenario, en ello se ve el muralismo como el arte para las masas, la dialéctica y didáctica de las masas, del proletario, la distorsión misma de los principios doctrinarios de la Revolución Mexicana, el mexicano como un niño necesita ser explicado por el otro, por el antropólogo e ideólogo extranjero, debe de ser tutelado, por ello el arte mexicano debe de ser revolución y liberación en sí misma.

Orozco en su estancia en Nueva York buscaba un muro para pintar en los altos edificios, los rascacielos de acero y hormigón, Nueva York, Wall Street, los bancos más grandes del mundo, los magnates y sus colecciones de arte, el mercado del arte de Nueva York y el muralismo mexicano, Orzco regresó a Guadalajara a pintar en los barrios bajos y su obra en el Hospicio se volvió universal y patrimonio de la Humanidad, lo que no logró con la riqueza del arte en Wall Street  lo alcanza en zonas más pobres ¿Cómo pueden los pobres valorar y apreciar el arte? ¿Cómo pueden verse masas de mexicanos  sin rostro verse pintados en el hombre de fuego, en el hombre cósmico? Esas son las paradojas de la historia y del arte.

  Siendo que el arte es universal, sus lenguajes propios que derriban fronteras, se hace entender en toda lengua y nación, el arte desde siglo es lo que le dio unidad a la vieja Europa, por ellos es uno de los instrumentos más poderosos  para la integración de la Unión Europea, a su vez ante la nueva era digital y la aldea global que se ve como un  nuevo orden mundial, ante esta forma extraordinaria del internet se han de plantear los retos y desafíos del arte, el arte en la era digital.

  En el jubileo del Bicentenario de la Independencia  y Centenario  de la Revolución  Mexicana , el arte mexicano se enfrenta ante estos albores del nuevo milenio y siglo, nuevos espacios, luces y abismos digitales, porque el arte es creación y libertad antropológica, por el hombre y para el hombre, el arte liberadora y creadora, es contraria al proceso industrial y tecnológico, las máquinas y la tecnología que hacen productos comerciales por millones, en serie, el hombre pierde la identidad, el rostro, la terrible deshumanización del hombre en nuestra sociedad de consumo, la obra de arte no se desecha porque es el propio hombre, es el valor del hombre.

  Entonces el arte que no necesita de la máquina industrial  y tecnológica sino de sencillos instrumentos  y herramientas ordinarias como los pinceles, el cincel, el pobre instrumento musical, por ello el arte con esos sencillos instrumentos al que todo hombre puede acceder  humanizan al hombre, el arte es una expresión propia del hombre, sin la máquina y la tecnología,  para hacer obras de arte no un producto industrial o comercial, por eso al perderse el valor del arte el hombre se deshumaniza, centrado tan solo en el objeto y ese es el fracaso de las sociedades consumistas del primer mundo, su vacio y frustración  ahogado entre los objetos que lo privan de su propia expresión, de su creatividad y libertad, si el ate es comunicación en sus distintos lenguajes toca al arte enfrentar el imperio y monopolio de la era digital, la propia frustración en la comunicación en la era digital , las implicaciones teológicas, filosóficas, psicológicas  y sociológicas de la era digital, entonces el arte no se mira como un volver al pasado, volver hacia lo artesanal, todo lo contario significa unos de los caminos vanguardistas hacia el futuro, el arte y sus instrumentos y herramientas como constructor del futuro, creador y recreador del hombre, el valor del hombre ante millones de objetos desechables, donde el propio hombre es solo un objeto y un numero en las estadísticas del mercado.

  Esa humanización del hombre mediante el arte tiende a la elevación del espíritu, de la carne al espíritu, del objeto a la idea, de la tierra al cielo, , esa elevación y valoración antropológica la vemos en la obra de Orozco, en la parte baja del Hombre de Fuego  hay varias formas , algunos las definen como el hombre teológico , el hombre filosófico , a su vez estas etapas del hombre están apoyados en las artes y oficios, en el trabajo, en la ciencia y la técnica  y más abajo por los hombres de la Revolución Mexicana, esta preciosa antropología mexicana   patrimonio de la Humanidad, es un proceso de elevación, de humanización hasta llegar al hombre cósmico que es un culmen teológico, en efecto es la explicación dada al Señor a Nicodemo, el parto del hombre celeste, el hombre cósmico que ha dejado lo terreno, el arte ha cumplido su misión  y termina o principia más bien en ese parto admirable y esplendor del hombre mexicano, el hombre trascendental mexicano.

  Con esta visión se diluyen esas estúpidas presentaciones que hacen del mexicano los turistas y aventureros antropológicos que pintan al mexicano dormido bajo un nopal, el mexicano como una curiosidad antropológico, una expresión folklórica, esos exóticos indios que necesitan ser tutelados, porque el mexicano es ante ellos infantil, sentimos decirles cuan equivocados están, de hecho con el regalo que Dios nos hace al darnos el primer Papa Americano tenemos la grandísima misión y responsabilidad de construir las teologías y filosofías del nuevo milenio y siglo, construir la unidad de América ante el desafió de la  Unión Europea, esa unidad de América es una cuestión de seguridad de nuestros pueblos y eso lo ha de comprender Estados Unidos, de otro modo la Unión Europea al incrementar su presencia en Latinoamérica terminará por amenazar la seguridad de los  Estados Unidos, de modo que deben de ver de otra manera a Latinoamérica  como la amenaza del comunismo y el socialismo que conspiran desde Cuba , deben de dejar de ver a los mexicanos como seres de terceros y cuartos mundos, como el indio ignorante al que se le puede engañar y explotar fácilmente, hemos de ver qué tanto el internet logrará  la unidad de América y particularmente Latinoamérica y si verdaderamente el internet es un instrumento de libertad o es solo un nuevo poder de dominio y explotación que atenta gravemente contra el derecho y la soberanía de los  pueblos  como hasta ahora lo ha revelado Snowden, en ese sentido ha de trabajar los nuevos teólogos y antropólogos de América, si la Unión Europea se constituye para ayudarse como naciones  sería necesario esa integración de América que tanto es útil para el desarrollo de los pueblos o bien para su nueva y sofisticada explotación, a los nuevos teólogos de América les espera un gran y admirable trabajo.   

   Esa madurez y plenitud del hombre mexicano representada en el Hombre de Fuego, una madurez teológica y filosófica ante el decaimiento del centralismo teológico europeo. , terminemos pues con esa visión folklórica del mexicano, ese despertar o nacimiento  se define como un elevación   gracias a las  herramientas e instrumentos del arte , el arte como trabajo, el arte como revaloración del hombre, el valor del hombre ante la sociedad de consumo, el hombre ahogado en el mar de la información digital.

  Por lo tanto hemos de ver la importancia de los lenguajes del arte en la era digital, el arte y la historia, el nacionalismo y la Unión Europea, el arte de Nueva York ante estos nuevos tiempos.

  El arte es una construcción y reconstrucción del hombre que define su rostro y su identidad, en eso se proyecta su capacidad revolucionaria, por ello es muy difícil su manipulación o instrumentalización, precisamente por su libertad y su capacidad en el lengua, un lenguaje abstracto que no puede ser descifrado por los decodificadores , por ello la Iglesia viendo la importancia del arte lo aplicaba con fuerza en la construcción de catedrales, música sacra, pintura religiosa, escultura, Etcétera  porque el arte lleva a la belleza  y aproxima a la espiritualidad, de la humanización hemos pasado a la espiritualidad a la elevación , que es un débil reflejo de la transfiguración del Señor en el monte Tabor, pero no es un sentido espiritual que sería un egoísmo del arte como característica del arte mundial del siglo pasado, el surrealismo, el sueño , el inconsciente, el individualismo de la sociedad de consumo, la soledad en las grandes ciudades, el arte como en Orozco es un encuentro histórico y social con nuestro propio pueblo y nuestras propias raíces no por las recetas de la metodología y dialéctica marxista, donde por cierto aquella Guerra fría entre imperialistas  y comunistas se reaviva ahora un poco entre Putin y Obama, vemos en esto la responsabilidad social del arte, que es  lo que se tiene como al Doctrina Social de la Iglesia que no es compatible con la Teología de la Liberación que se apoya indebidamente en la filosofía marxista, incompatibles con la fe, por ello el primer Papa de América  fomenta en sí mismo un Renacimiento del Arte Americano, por tal razón los filósofos vanguardistas mexicanos han de discernir la misión y tarea del arte no en cuanto a nuestro pasado  sino enfocarnos a los retos de la era digital, a la construcción de las sociedades y ciudades al futuro, los lenguajes del arte  y las globalizaciones, la revolución del arte, el arte en la era de la información  y hacer del arte los santuarios, monasterios y catedrales del misticismo, del silencio y la contemplación, de la reflexión y la oración, fuente de humanismo y de la espiritualidad del hombre, entender a perfección las tendencias del arte de la Vieja Europa y los caminos del arte de la nueva Unión Europea, los mercados del arte de Nueva York, es por ello la importancia de concluir en Guadalajara el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo que en era en un principio el Museo Guggenheim según la gran visión de Tomas Krens que construyo el Museo Guggenheim Bilbao.

                                                Juan Ángel Peña Enríquez

  MEXICAN ART REVOLUTION IN THE DIGITAL AGE

   We are dedicated to local issues, which have left very little time to attend this simple and inconsequential blog, today God has given us a brief rest, let us summarize:

   For the definition of the Philosophy of Mexican Art we have a particular view of the ancient history of Mexico illustrated by Orozco in the Hospicio Cabañas is cultural heritage of humanity, its walls we see the historical stages of our people and witness the birth ripper Mexican anthropology, universal and cosmic Mexican, Man of Fire, aesthetic anthropology.

   Trotsky in Mexico with Diego Rivera and Ande Breton had captured with Marxist methodology these revolutionary principles of art that can not be applied to Mexico because it is alien to our ancient historical process, so the mural looks like art to the masses the dialectic and teaching the masses, the proletariat, the same distortion of the doctrinal principles of the Mexican Revolution, the Mexican as a child needs to be explained by other, by anthropologist and abroad ideologist, must be protected, so Mexican art must be revolution and liberation itself.

Orozco during his stay in New York sought to paint a wall in tall buildings, skyscrapers of steel and concrete, New York, Wall Street, the biggest banks in the world, moguls and their collections of art, the art market New York and the Mexican muralists, Guadalajara Orzco returned to painting in the slums and his work at the Hospice became universal heritage of humanity, which failed with the wealth of art on Wall Street reached in poorest areas How can the poor value and appreciate art? How can be masses of Mexicans without my face being painted on the fire man in the cosmic man? Such are the paradoxes of history and art.

   Since art is universal, their own languages ​​that demolish frontiers, it is understood in every language and nation, art from century which gave unity to the old Europe, for them is one of the most powerful tools for integration EU turn to the digital era and the global village that looks like a new world order, before this extraordinary form of the internet have to raise the challenges of art, art in the digital age.

   In the jubilee of the Bicentennial of Independence and Centennial of the Mexican Revolution, Mexican art is faced with the dawn of the new millennium and century, new spaces, lights and digital abyss, because art is creation and anthropological freedom, man and for man, the liberating and creative art, is contrary to the industrial and technological processes, machines and technology that make commercial products by the millions, in series, the man loses his identity, the face, the terrible dehumanization of man in society consumption, the artwork is not discarded because it is the man himself, is the value of man.

   Then you do not need art of industrial and technological machine but simple tools and common tools such as brushes, chisel, poor musical instrument, so the art with these simple tools that every man be accessed humanize the man, the art is an expression peculiar to man without the machine and technology to make art not an industrial or commercial product, so to lose the value of art dehumanizes man, focused only on the object and that's the failure of first-world consumer societies, its emptiness and frustration among objects drowned depriving him of his own expression, creativity and freedom, if the tie is communication in its different languages ​​to art face touches the empire and monopoly digital age, own frustration in communication in the digital era, theological, philosophical, psychological and sociological implications of the digital age, then art does not look like a return to the past, back to the artisan, quite the contrary means a vanguard of paths to the future, art and its instruments and tools such as the future builder, creator and re-creator of man, man's value to millions of disposable objects, where man himself is only an object and a number in the statistics market.

   This humanization of man through art tends to lift the spirit, the flesh to the spirit, object to the idea, from earth to heaven, that elevation and anthropological value we see in the work of Orozco, in the lower man of Fire there are several ways, some define it as the theological man, philosophical man turn these stages of man are supported by the arts and crafts, work, science and technology and below by men of the Mexican Revolution, this beautiful Mexican anthropology heritage Site, is a process of lifting humanization until the cosmic man is a theological culmination in effect is the explanation given by Lord Nicodemus, delivery of the heavenly man , the cosmic man who has left the field, the art has fulfilled its mission begins and ends or more in labor and that admirable splendor of Mexican man, the transcendental Mexican man.

   With this view presentations that make those stupid Mexican tourists and adventurers anthropological painting Mexican sleeping under a cactus, Mexican anthropological curiosity as a folk expression, those Indians who need to be protected exotic diluted, because the Mexican is to them children, sorry to tell you how wrong they are, in fact with God's gift to us by giving us the first American Pope have an unbelievable mission and responsibility to build theologies and philosophies of the new millennium and century building unity of America to the challenge of the European Union, that unity of America is a matter of security of our people and that has to understand the United States, otherwise the EU to increase its presence in Latin America will eventually threaten the security of the United States, so that should otherwise see Latin America as the threat of communism and socialism conspiring from Cuba, should stop seeing Mexicans as beings of third and fourth worlds, and the ignorant Indian whom he can deceive and exploit easily, we see how much the internet achieve unity of America and particularly Latin America and if indeed the internet is a tool of freedom or just a new power of domination and exploitation that seriously violates the law and the sovereignty of peoples and so far has revealed Snowden, in that sense has to work the new theologians and anthropologists of America, if the EU is to help nations such as American integration is useful both for the development of peoples or to be necessary its new and sophisticated operation, the new theologians of America awaits a great and admirable work.

    That maturity and fullness of Mexican man represented in Man of Fire, a theological and philosophical maturity before the decay of European theological centralism. , Then finish with the vision of the Mexican folk, that awakening or birth is defined as an elevation thanks to the tools and instruments of art, art as work, art as revaluation of man, man's value to the consumer society, man drowned in the sea of digital information.

   Thus we see the importance of the languages ​​of art in the digital age, art and history, nationalism and the European Union, the New York art to these new times.

   Art is a construction and reconstruction of the man who defined his face and identity, in that its revolutionary capacity is projected, so it is very difficult to handle or manipulation, precisely because of their freedom and their ability in the language, an abstract language can not be decoded by decoders, so the Church seeing the importance of art as applied heavily in the construction of cathedrals, church music, religious painting, sculpture, Etc. because art brings beauty and approaches to spirituality, humanization have gone to spirituality to the elevation, which is a weak reflection of the Lord's transfiguration on Mount Tabor, but not a spiritual sense that it would be selfish of art as a feature of art of the last century, Surrealism, sleep, the unconscious, the individualism of the consumer society, loneliness in the big cities, art and Orozco is a historical and social meeting with our own people and our own roots not recipes methodology and Marxist dialectics where by the way that cold war between imperialist and communist is now revived somewhat between Putin and Obama, we see that the social responsibility of art, which is what you have and the social Doctrine of the Church that is not compatible with Theology Liberation that relies unduly on Marxist philosophy incompatible with faith, so the first Pope of America promotes itself a Renaissance of American Art, for that reason the Mexican vanguard philosophers discerned the mission and work of art not about our past but focus on the challenges of the digital age, building societies and cities of the future, the languages ​​of art and globalizations, the revolution of art, art in the age of information and make art shrines, monasteries and cathedrals of mysticism, silence and contemplation, reflection and prayer, the source of humanism and spirituality of man, understood to perfection the art trends of Old Europe and the ways art of the new European Union, art markets of New York, which is why the importance of concluding in Guadalajara Museum of Modern and Contemporary Art which was at first the Guggenheim Museum in the great vision of Thomas Krens who built the Museum Guggenheim Bilbao.

                                                 Angel Peña Juan Enriquez

Mexikanische Kunst REVOLUTION IN DER DIGITAL AGE

   Wir sind auf lokale Themen, die sehr wenig Zeit, um diese einfache und belanglos Blog besuchen verlassen haben gewidmet hat heute Gott uns einen kurzen Rest gegeben, lassen Sie uns zusammenfassen:

   Für die Definition der Philosophie der mexikanischen Kunst haben wir eine bestimmte Sicht auf die alte Geschichte von Mexiko durch Orozco in der Hospicio Cabañas dargestellt ist das kulturelle Erbe der Menschheit, seine Wände sehen wir die historischen Etappen unseres Volkes und Zeuge der Geburt Ripper mexikanische Anthropologie, universellen und kosmischen mexikanischen, Mann des Feuers, ästhetische Anthropologie.

   Trotzki in Mexiko mit Diego Rivera und Ande Breton hatte mit der marxistischen Methodologie diese revolutionären Prinzipien der Kunst, die nicht nach Mexiko angewendet werden kann, weil es fremd unserer alten historischen Prozess ist eingefangen, so dass das Wandbild sieht aus wie Kunst für die Massen die Dialektik und die Vermittlung der Massen, das Proletariat, die gleiche Verzerrung der Prinzipien der Lehre von der mexikanischen Revolution, die mexikanische als Kind braucht, um von anderen zu erklären, von Anthropologen und Ausland Ideologe, müssen geschützt werden, so mexikanische Kunst muss Revolution und Befreiung selbst sein.

Orozco während seines Aufenthalts in New York versucht, eine Wand in hohen Gebäuden zu malen, Hochhäuser aus Stahl und Beton, New York, Wall Street, der größten Banken der Welt, Buckelpiste und ihre Sammlungen von Kunst, der Kunstmarkt New York und die mexikanischen Wandmaler, Guadalajara Orzco wieder der Malerei in den Slums und seine Arbeit im Hospiz wurde universelles Erbe der Menschheit, die mit dem Reichtum der Kunst an der Wall Street gescheitert erreicht in den ärmsten Gebieten Wie kann das schlechte Preis-und Kunst zu schätzen wissen? Wie kann Massen der Mexikaner sein, ohne mein Gesicht auf dem Feuer Mann in der kosmischen Mann gemalt? Das sind die Paradoxien der Geschichte und Kunst.

   Da Kunst ist universell, ihre eigenen Sprachen, die Grenzen zu zerstören, wird es in jeder Sprache und Nation, Kunst Jahrhunderts, die Einheit mit dem alten Europa gab zu verstehen, für sie ist eine der leistungsfähigsten Werkzeuge für die Integration EU an das digitale Zeitalter und das globale Dorf, das wie eine neue Weltordnung sieht drehen, bevor dieser außerordentlichen Form des Internet haben, um die Herausforderungen der Kunst, Kunst im digitalen Zeitalter zu erhöhen.

   Im Jubiläums der Zweihundertjahrfeier der Unabhängigkeit und Centennial der mexikanischen Revolution, ist mexikanischer Kunst mit dem Beginn des neuen Jahrtausends und Jahrhundert, neue Räume, Licht und digitalen Abgrund konfrontiert, denn Kunst ist Schöpfung und anthropologische Freiheit, Mann und für den Menschen, der befreienden und kreative Kunst, ist im Gegensatz zu den industriellen und technologischen Verfahren, Maschinen und Technologien, die kommerzielle Produkte zu machen von den Millionen, die in Reihe, seine Identität, das Gesicht, die schreckliche Entmenschlichung des Menschen in der Gesellschaft verliert der Mann Verbrauch, wird das Kunstwerk nicht verworfen, weil es die Menschen selbst, ist der Wert des Menschen.

   Dann brauchen Sie nicht Kunst der industriellen und technologischen Maschine, sondern einfache Werkzeuge und gemeinsame Werkzeuge wie Pinsel, Meißel, schlechte Musikinstrument, so dass die Kunst mit diesen einfachen Werkzeugen, die jeder Mensch zugegriffen werden vermenschlichen der Mann, der Kunst ist ein Ausdruck eigen Mann ohne die Maschine und Technik Kunst gewerblicher Produkt zu machen, so, um den Wert zu verlieren Kunst entmenschlicht Mann, nur auf das Objekt fokussiert und das ist die Ausfall der ersten Welt Konsumgesellschaften, seine Leere und Frustration unter den Objekten ertrunken ihn berauben seiner eigenen Ausdruck, Kreativität und Freiheit, wenn die Krawatte ist die Kommunikation in verschiedenen Sprachen, Kunst Gesicht berührt das Imperium und Monopol digitalen Zeitalter eigene Frustration in der Kommunikation im digitalen Zeitalter, theologische, philosophische, psychologische und soziologische Auswirkungen des digitalen Zeitalters, dann die Kunst nicht aussehen wie eine Rückkehr in die Vergangenheit, zurück in die Handwerker, ganz im Gegenteil: ein Vorhut der Wege in die Zukunft, Kunst und ihrer Instrumente und Werkzeuge wie zB das künftige Baumeister, Schöpfer und wieder Schöpfer des Menschen, Wert des Menschen, um Millionen von Einweg-Objekten, wobei sich der Mensch nur ein Objekt und eine Anzahl in der Statistik Markt.

   Diese Humanisierung des Menschen durch die Kunst neigt dazu, den Geist, das Fleisch dem Geist in den Himmel zu heben, wenden sich gegen die Idee, von der Erde, dass die Erhebung und anthropologischen Wert, den wir in der Arbeit von Orozco zu sehen, in der unteren Mann des Feuers gibt es mehrere Möglichkeiten, einige definieren sie als Mann der theologischen, philosophischen Mann diese Stufen des Menschen werden durch die Kunst und Handwerk, Arbeit, Wissenschaft und Technologie und unterstützt von unten drehen Männer der mexikanischen Revolution, ist dieser schöne mexikanische Anthropologie Kulturerbe, ein Prozess der Humanisierung Heben, bis die kosmische Mensch ist ein theologischer Höhepunkt in der Tat ist die Erklärung von Lord Nikodemus, Lieferung des himmlischen Menschen gegeben , der kosmische Mensch, der das Feld verlassen hat, die Kunst hat ihre Mission erfüllt beginnt und endet oder mehr in Arbeit und dieser bewundernswerten Glanz der mexikanischen Mann, der transzendentalen mexikanischen Mann.

   Mit dieser Ansicht Präsentationen, die diese dummen mexikanischen Touristen machen und Abenteurer anthropologischen Malerei mexikanischen schlafend unter einem Kaktus, mexikanischen anthropologischen Neugier als Volks Ausdruck, jene Inder, die brauchen, um exotische verdünnt geschützt werden, da die mexikanischen ist es, davon Kinder, sorry, Sie, indem Sie uns sagen, wie falsch sie sind in der Tat mit Gottes Geschenk an uns die erste amerikanische Papst haben eine unglaubliche Mission und Verantwortung, Theologien und Philosophien des neuen Jahrtausends und Gebäude Jahrhundert Einheit von Amerika auf die Herausforderung zu bauen der Europäischen Union, dass die Einheit von Amerika ist eine Frage der Sicherheit unserer Menschen und das hat die Vereinigten Staaten zu verstehen, sonst wird die EU ihre Präsenz in Lateinamerika zu erhöhen schließlich die Sicherheit der Vereinigten Staaten gefährden, so die sonst sehen sollte Lateinamerika als die Gefahr des Kommunismus und Sozialismus verschworen aus Kuba, sollte aufhören, die Mexikaner als Wesen der dritten und Vierten Welt, und die Unwissenden, die er täuschen indischen und ausnutzen kann leicht, sehen wir, wie viel das Internet zu erreichen Einheit von Amerika und besonders in Lateinamerika und in der Tat, wenn das Internet ein Werkzeug der Freiheit oder einfach nur eine neue Macht von Herrschaft und Ausbeutung, die ernsthaft gegen das Gesetz verstößt und die Souveränität der Völker und bisher hat ergeben, Snowden, in diesem Sinne hat, um die neuen Theologen und Anthropologen von Amerika zu arbeiten, wenn die EU die Nationen helfen, wie American Integration ist sinnvoll, sowohl für die Entwicklung der Völker oder notwendig sein seine neue und anspruchsvolle Operation, die neuen Theologen von Amerika erwartet eine große und bewundernswerte Arbeit.

    Dass Reife und Fülle des mexikanischen Mann in Man of Fire, einem theologischen und philosophischen Reife vor dem Verfall der europäischen theologischen Zentralismus vertreten. , Dann beenden Sie mit der Vision von der mexikanischen Volks, dass Erwachen oder Geburt als Erhebung dank der Werkzeuge und Instrumente der Technik definiert, Kunst als Arbeit, Kunst als Aufwertung der Mann, den Wert des Menschen, der Konsumgesellschaft, Mann ertrank im Meer der digitalen Information.

   So sehen wir die Bedeutung der Sprachen der Kunst im digitalen Zeitalter, Kunst und Geschichte, Nationalismus und der Europäischen Union, der New Yorker Kunst auf diese neuen Zeiten.

   Kunst ist eine Konstruktion und Rekonstruktion des Mannes, der sein Gesicht und Identität, dass seine revolutionäre Kapazität projiziert definiert, so ist es sehr schwierig zu handhaben oder Manipulation, gerade wegen ihrer Freiheit und ihrer Fähigkeit, in der Sprache, eine abstrakte Sprache kann nicht durch Decoder decodiert werden, so dass die Kirche zu sehen, die Bedeutung von Kunst als massiv in den Bau von Kathedralen, Kirchenmusik, religiöse Malerei, Skulptur, etc. angewendet werden, weil Kunst bringt Schönheit und Ansätze zur Spiritualität, Humanisierung haben zur Spiritualität zu der Höhe, die ein schwacher Abglanz der Verklärung des Herrn auf dem Berg Tabor ist weg, aber nicht ein geistiger Sinn, es wäre egoistisch von Kunst als ein Merkmal der Kunst des letzten Jahrhunderts, Surrealismus, Schlaf, das Unbewusste, der Individualismus der Konsumgesellschaft, der Einsamkeit in der großen Städte, Kunst und Orozco ist eine historische und soziale Zusammentreffen mit unseren eigenen Leuten und unsere eigenen Wurzeln nicht Rezepte Methodik und marxistische Dialektik wo durch die Art und Weise, kalten Krieg zwischen imperialistischen und kommunistischen wird nun etwas zwischen Putin und Obama wiederbelebt, sehen wir, dass die soziale Verantwortung der Kunst, das, was Sie haben, und die Soziallehre der Kirche, die nicht mit Theologie kompatibel Befreiung, die zu Unrecht stützt sich auf die marxistische Philosophie mit dem Glauben unvereinbar, so der erste Papst von Amerika fördert selbst eine Renaissance of American Art, aus diesem Grund die mexikanischen Avantgarde Philosophen erkennen die Mission und Kunstwerk nicht über unsere Vergangenheit, sondern konzentrieren sich auf die Herausforderungen des digitalen Zeitalters, Bausparkassen und Städte der Zukunft, die Sprachen der Kunst und Globalisierungs, die Revolution der Kunst, Kunst im Zeitalter der Information und stellen Kunst Schreine, Klöster und Kathedralen der Mystik, Stille und Kontemplation, Reflexion und des Gebets, der Quelle des Humanismus und der Spiritualität des Menschen, bis zur Perfektion die Kunstrichtungen des alten Europa zu verstehen und die Möglichkeiten der Technik der neuen Europäischen Union, Kunstmärkte von New York, weshalb die Bedeutung des Abschlusses in Guadalajara Museum für moderne und zeitgenössische Kunst, die auf den ersten Guggenheim-Museum in der großen Vision von Thomas Krens, der das Museum gebaut wurde Guggenheim Bilbao.

                                                 Engel Peña Juan Enriquez

MEXIQUE ART RÉVOLUTION DANS L'ÈRE NUMÉRIQUE

   Nous nous engageons à des problèmes locaux, qui ont laissé très peu de temps pour participer à cette simple et blogs conséquence, aujourd'hui, Dieu nous a donné un bref repos, résumons:

   Pour la définition de la philosophie de l'art mexicain, nous avons une vision particulière de l'histoire ancienne du Mexique illustré par Orozco dans le Hospice Cabañas est le patrimoine culturel de l'humanité, ses murs nous voyons les étapes historiques de notre peuple et assister à la naissance Ripper anthropologie mexicaine, universel et cosmique du Mexique, Man of Fire, anthropologie esthétique.

   Trotsky au Mexique avec Diego Rivera et Ande Breton avait capturé à la méthodologie marxiste ces principes révolutionnaires de l'art qui ne peuvent pas être appliquées au Mexique parce qu'il est étranger à notre processus historique ancien, de sorte que la fresque ressemble à l'art pour les masses la dialectique et l'enseignement des masses, le prolétariat, la même distorsion des principes doctrinaux de la Révolution mexicaine, le Mexique comme un enfant a besoin d'être expliqués par d'autres, par l'anthropologue et à l'étranger idéologue, doivent être protégés, de sorte art mexicain doit être la révolution et la libération elle-même.

Orozco lors de son séjour à New York a cherché à peindre un mur dans de grands bâtiments, gratte-ciel d'acier et de béton, New York, Wall Street, les plus grandes banques du monde, bosses et leurs collections d'art, le marché de l'art New York et les muralistes mexicains, Guadalajara Orzco retournés à la peinture dans les bidonvilles et son travail à l'hospice est devenu patrimoine universel de l'humanité, qui a échoué avec la richesse de l'art à Wall Street atteint dans les zones les plus pauvres Comment la valeur pauvre et ne peut apprécier l'art? Comment peut-on être masses de Mexicains sans mon visage est peint sur l'homme de feu en l'homme cosmique? Tels sont les paradoxes de l'histoire et de l'art.

   Puisque l'art est universel, leurs propres langues qui démolissent les frontières, il est entendu dans toutes les langues et de la nation, l'art de siècle qui a donné l'unité de la vieille Europe, pour eux, c'est l'un des outils les plus puissants de l'intégration UE se tourner vers l'ère numérique et le village planétaire qui ressemble à un nouvel ordre mondial, avant que cette forme extraordinaire de l'internet ont à relever les défis de l'art, de l'art à l'ère numérique.

   Dans le jubilé du bicentenaire de l'Indépendance et du centenaire de la Révolution mexicaine, l'art mexicain est confronté à l'aube du nouveau millénaire et du siècle, de nouveaux espaces, les lumières et abîme numérique, parce que l'art est la création et la liberté anthropologique, l'homme et pour l'homme, l'art libérateur et créatif, est contraire aux procédés industriels et technologiques, les machines et la technologie qui fabriquent des produits commerciaux par les millions, en série, l'homme perd son identité, le visage, la déshumanisation terrible de l'homme dans la société la consommation, l'œuvre d'art n'est pas écartée car elle est l'homme lui-même, est la valeur de l'homme.

   Ensuite, vous n'avez pas besoin de l'art de la machine industrielle et technologique, mais des outils simples et des outils communs tels que des brosses, ciseaux, pauvre instrument de musique, si l'art avec ces outils simples que tout homme est accessible humaniser l'homme, la l'art est une expression propre à l'homme sans la machine et la technologie pour faire de l'art n'est pas un produit industriel ou commercial, donc de perdre la valeur de l'art déshumanise l'homme, axée uniquement sur ​​l'objet et qui est la l'échec des sociétés de consommation du premier monde, son vide et de frustration parmi les objets noyé le privant de sa propre expression, la créativité et la liberté, si l'égalité est la communication dans ses différentes langues à face de l'art touche l'empire et monopole ère numérique, propre frustration en communication à l'ère numérique, les implications théologiques, philosophiques, psychologiques et sociologiques de l'ère numérique, alors l'art ne ressemble pas à un retour vers le passé, vers l'artisan, signifie au contraire une avant-garde de voies de l'avenir, de l'art et de ses instruments et des outils tels que le futur constructeur, créateur et re-créateur de l'homme, la valeur de l'homme à des millions d'objets jetables, où l'homme lui-même est seulement un objet et un certain nombre dans les statistiques marché.

   Cette humanisation de l'homme à travers l'art tend à élever l'esprit, la chair à l'esprit, s'opposer à l'idée, de la terre au ciel, que l'élévation et la valeur anthropologique que nous voyons dans le travail de Orozco, dans la partie inférieure Man of Fire, il existe plusieurs façons, certains définissent comme l'homme théologique, philosophique homme à transformer ces étapes de l'homme sont pris en charge par les arts et l'artisanat, le travail, la science et la technologie et au-dessous par les hommes de la Révolution mexicaine, cette belle anthropologie mexicaine patrimoine, est un processus d'humanisation de levage jusqu'à ce que l'homme cosmique est l'aboutissement théologique en vigueur est l'explication donnée par Lord Nicodème, la livraison de l'homme céleste , l'homme cosmique qui a quitté le terrain, l'art a rempli sa mission commence et se termine ou plus dans le travail et cette splendeur admirable de l'homme du Mexique, le mexicain transcendantale.

   Avec cette vue de présentations qui font les touristes mexicains stupides et aventuriers peinture anthropologique dormir sous un cactus mexicain, curiosité anthropologique mexicaine comme une expression populaire, ces Indiens qui ont besoin d'être protégé exotique diluée, parce que le Mexique est à eux enfants, désolé de vous dire comment ils se trompent, en effet, avec le don de Dieu pour nous en nous donnant le premier pape américain ont une mission incroyable et la responsabilité de construire les théologies et les philosophies du nouveau millénaire et le renforcement siècle unité de l'Amérique au défi de l'Union européenne, que l'unité de l'Amérique est une question de sécurité de notre peuple et qui doit comprendre les États-Unis, sinon l'UE d'accroître sa présence en Amérique latine pourraient menacer la sécurité des Etats-Unis, de sorte qui devrait par ailleurs voir l'Amérique latine comme la menace du communisme et du socialisme conspiration de Cuba, devrait cesser de voir les Mexicains comme des êtres de troisième et quatrième mondes, et l'Indien ignorant qu'il peut tromper et exploiter facilement, nous voyons combien l'internet réaliser l'unité de l'Amérique et en particulier en Amérique latine et en effet si l'Internet est un outil de liberté ou tout simplement un nouveau pouvoir de domination et d'exploitation qui viole gravement la loi et la souveraineté des peuples et jusqu'à présent a révélé Snowden, en ce sens doit travailler les nouveaux théologiens et les anthropologues de l'Amérique, si l'UE est d'aider les pays tels que l'intégration américaine est utile à la fois pour le développement des peuples ou nécessaire son fonctionnement nouveau et sophistiqué, les nouveaux théologiens de l'Amérique attend une grande et admirable travail.

    Que la maturité et la plénitude de l'homme du Mexique représentée dans Man of Fire, une maturité théologique et philosophique avant la désintégration du centralisme théologique européenne. , Puis en finir avec la vision de la populaire mexicain, que l'éveil ou la naissance est définie comme une élévation grâce à des outils et instruments de l'art, l'art comme un travail, l'art comme la réévaluation de l'homme, la valeur de l'homme à la société de consommation, homme s'est noyé dans la mer de l'information numérique.

   Ainsi, nous voyons l'importance des langages de l'art à l'ère numérique, l'art et l'histoire, le nationalisme et l'Union européenne, l'art de New York pour ces temps nouveaux.

   L'art est une construction et la reconstruction de l'homme qui a défini son visage et de l'identité, en ce que sa capacité révolutionnaire est projetée, il est donc très difficile de gérer ou de manipulation, précisément à cause de leur liberté et de leur capacité dans la langue, un langage abstrait ne peuvent pas être décodés par les décodeurs, ainsi l'Eglise de voir l'importance de l'art appliqué massivement dans la construction des cathédrales, de la musique d'église, la peinture religieuse, la sculpture, etc Parce que l'art apporte la beauté et les approches de la spiritualité, humanisation sont allés à la spiritualité à l'élévation, qui est un faible reflet de la transfiguration du Seigneur sur le Mont Thabor, mais pas un sens spirituel qu'il serait égoïste de l'art comme une caractéristique de l'art du siècle dernier, le surréalisme, sommeil, l'inconscient, l'individualisme de la société de consommation, la solitude dans la grande ville, l'art et Orozco est une rencontre historique et sociale de nos propres gens et de nos propres racines non méthodologie des recettes et la dialectique marxiste où par la façon dont la guerre froide entre impérialiste et communiste est maintenant relancé quelque peu entre Poutine et Obama, nous voyons que la responsabilité sociale de l'art, qui est ce que vous avez et la doctrine sociale de l'Église qui n'est pas compatible avec la théologie libération qui s'appuie indûment sur ​​la philosophie marxiste incompatible avec la foi, de sorte que le premier pape de l'Amérique elle-même favorise une renaissance de l'art américain, pour cette raison, les philosophes d'avant-garde mexicaine discerner la mission et le travail de l'art pas sur notre passé, mais l'accent sur ​​les défis de l'ère numérique, la construction de sociétés et les villes de l'avenir, les langages de l'art et mondialisations, la révolution de l'art, de l'art à l'ère de l'information et de faire sanctuaires d'art, monastères et cathédrales de la mystique, le silence et la contemplation, la réflexion et la prière, la source de l'humanisme et de la spiritualité de l'homme, comprise à la perfection les tendances de l'art de la vieille Europe et de l'art des moyens de la nouvelle Union européenne, les marchés d'art de New York, ce qui explique pourquoi l'importance de conclure à Guadalajara Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain qui fut d'abord le Musée Guggenheim dans la grande vision de Thomas Krens qui a construit le Musée Guggenheim Bilbao.

                                                 Ange Peña Juan Enriquez